感觉就像是，开拍前导演和声音指导撕逼，导演摔门走了，声音指导说“他不导我来导！”直到最后转场到了法国，导演才回到剧组。

精细的人物画像，笔触始终低沉。整洁的剧作让人一度失去追问的欲望，尾声却迎来意料之外的自由。频繁代入失聪者的角色，用音效的切换模拟出一种loop：隔绝外界的声音，混沌不清或嗡嗡作响，再重返立体环绕的现实声场，反复温习着某种失而复得。然而听觉的障碍不是本质，情感的疏离才是，当喜悲不再相通，失而复得也不再具有意义。于是，他选择放弃声音：loop终于被打破，隐形的高墙坚不可摧。

不太能跟上本片思路…主演去互助小组的时候我心想他这种摇滚青年肯定是没法过这种清教徒生活的，不是说这种religious气息太浓的互助小组本身有什么不对，但是两者气质冲突太大不可能调和的。所以我猜大概10分钟后主演就会逃跑然后继续拍他和摇滚纠缠的事，结果片子接下来拍了1个小时这事？what？我整个人就懵逼了。所以这片子为什么要叫《Sound of metal》，我看叫《Sound of Inner ...

一个类似《骑士》的故事，鼓手失聪后的自我救赎，挣扎着想要恢复正常，结果安装人工耳蜗后却发现再也回不去，接受了无声的世界，也就接受了平静的内心。音效设计特别棒，通过音效就能瞬间切换视点，镜头语言简洁而高效，结尾处大概就是所谓无声胜有声吧，留下观众内心久久不能平静。

实际上，整部电影就是删掉矛盾冲突的好莱坞模板传记片，遭遇不幸--拒绝接受--逐渐接受--主动接受很好莱坞，但电影风格完全不同，也导致很多观众觉得电影节奏太慢，内容过于冗长，但生活里接受事实绝不会过于戏剧化，这部电影非常写实。 生活就是逐渐被迫接受事实的过程，学会接受虽然说起来容易，但真正做起来太难了，导演给了观众一个最妥协的结局。有些电影经历过才能看得懂......